Okno na Kulturę w Gemini Park Tychy zapełniło się kostiumami i rekwizytami, które wykorzystaliśmy do realizacji spektaklu MAGNETYZM W SIECI czyli Aleksandra Fredry „Śluby panieńskie” w reż. Pawła Drzewieckiego. Witryna ta stała się tym samym zwiastunem nadchodzącej premiery.

Realizacja komedii Aleksandra Fredro nawiązuje do pandemii, która dotknęła w minionych miesiącach ludzi pod każdą szerokością geograficzną, a co za tym idzie spowodowała konieczność izolacji. Bohaterowie przedstawienia online wyprodukowanego przez Teatr Mały w Tychach, to aktorzy, którzy w związku z „zamrożeniem” działalności kulturalnej, nie znajdują ujścia dla swych artystycznych potrzeb kreacji. Nie mogąc wyjść na scenę, aranżują spotkanie online, w trakcie którego odgrywają zaplanowaną na ten czas prezentację przedstawienia na podstawie legendarnej komedii hrabiego Fredro. Niejako przy okazji, odkrywamy na nowo piękno fredrowskiego języka i misternie utkaną intrygę, zza której wyłaniają się postaci z krwi i kości, bohaterowie w różnym wieku, których łączy potrzeba bliskości drugiego człowieka i nieodparta chęć spotkania się twarzą w twarz.

Spektakl mozna zobaczyc na kanale YouTube Teatr Mały Tychy:

https://youtu.be/08Y11iNUMvY

Wykonawcy: Katarzyna Herman, Andrzej Warcaba, Anna Buczkowska, Anna Siek, Krzysztof Szczepaniak, Kamil Maria Banasiak
Scenariusz i reżyseria: Paweł Drzewiecki
Muzyka: Joanna Piwowar Antosiewicz
Instrumenty smyczkowe: Paweł Odorowicz
Scenografia: Joanna Rupik, Wojciech Łuka
Udźwiękowienie: Krzysztof Kurek, Tomasz Cichocki
Oświetlenie: Leszek Szymański
Charakteryzacja: Barbara Rdzanek
Montaż: Michał Wac
Operatorzy: Michał Majocha, Arkadiusz Pająk, Mariusz Lach
Obsługa planu: Maciej Górski, Lidia Lechowicz, Barbara Szymańska, Alicja Liszka
Promocja: Dominika Porwit-Wądołowska, Małgorzata Wawak
Kierownik Produkcji: Aleksandra Sus
Produkcja: Teatr Mały Tychy
Patronat honorowy: Narodowe Centrum Kultury, Instytut Teatralny, e-teatr oraz Cyfrowa Polska.
Zrealizowano w ramach programu grantowego dla teatrów organizowanego przez Związek „Cyfrowa Polska” i Youtube.
Transmisja na kanale YouTube (Teatr Mały Tychy).

W galerii prezentujemy zdjęcia zza kulis i przygotowania do premiery w obiektywie Włodzimierza Chrzanowskiego.
Okno na kulturę to projekt realizowany przez Miejskie Centrum Kultury w Tychach, Miasto Tychy oraz Gemini Park Tychy.

Festiwal powstał z potrzeby rozbudzenia aktywności twórczej i wrażliwości estetycznej u aktorów i młodzieży pasjonującej się teatrem i scenicznymi formami ekspresji artystycznej.
W tegorocznej agendzie Festiwalu, oprócz spektakli konkursowych, na scenie Teatru Małego będzie można zobaczyć Mikołaja Grabowskiego w legendarnym monodramie „Audiencja II” Bogusława Schaeffera, nagrodzoną prestiżową nagrodą „Henryka” w 2020 Barbarę Lach w monodramie Opolskiego Teatru Lalki i Aktora „Tancerka”, Irenę Jun w spektaklu „Matka Makryna” oraz Sonię Bohosiewicz w przedstawieniu „Chodź ze mną do łóżka”.

Formuła festiwalu poświęconego jednej z najbardziej wymagających form aktorskich obejmująca: konkurs monodramu przeznaczony dla aktorów niezawodowych, oraz profesjonalistów (do 5 lat po otrzymaniu uprawnień zawodowych- dyplom uczelni dziennej lub eksternistycznej) warsztaty aktorskie prowadzone przez uznane autorytety w dziedzinie teatru, fora teatralne oraz prezentacje spektakli mistrzowskich. Festiwal ma na celu popularyzację wśród odbiorców, aktorów i twórców sztuki monodramu, edukację aktorów i twórców poprzez poszerzanie kompetencji oraz rozwijanie umiejętności aktorskich wśród uczestników konkursu, ukazywanie różnorodności realizacji teatrów jednego aktora, jak również zwiększenie percepcji sztuki wśród lokalnej publiczności.

HARMONOGRAM SPEKTAKLI MISTRZOWSKICH:

23.03.2021, godz.: 17.30 oraz 19.30 „Tancerka” – monodram Barbary Lach
„Tancerka” to przedstawienie szczególne. Inspiracją do powstania spektaklu stało się opowiadanie znakomitej, współczesnej polskiej pisarki, Laureatki Nagrody Nobla w dziedzinie literatury za rok 2018, Olgi Tokarczuk. Po spektaklu odbędzie się spotkanie z aktorką,
25.03.2021, godz. 20.30 „Audiencja II” – monodram Mikołaja Grabowskiego
Utwór pełen improwizacji, zaskakujących zwrotów akcji i wciągający do uczestnictwa całą publiczność, przekształcając się w „teatr w teatrze”.
26.03.2021, godz. 20:30 “Matka Makryna” – monodram Ireny Jun
Historia zbiegłej, prześladowanej przez prawosławny kler, unickiej mniszki z Mińska. Obwołana za życia cudotwórczynią i świętą, została przeoryszą nowo powołanego zakonu, któremu klasztor w Wiecznym Mieście ufundowała polska emigracja.
27.03.2021, godz. 17:00 Sonia Bohosiewicz „Chodź ze mną do łóżka”
To przejmująca, ciepła, wzruszająca, ale i bardzo zabawna sztuka, która z pewnością zachwyci nawet najbardziej wyszukanego widza.

Rzecz dzieje się nocą w starym zamku, który odwiedzają duchy. Czy lata temu mąż pani domu umarł śmiercią naturalną? A może któryś z jego przyjaciół ma z tym coś wspólnego? Czy tajemnica się wyjaśni? Ta sztuka to dwie brawurowe, popisowe partytury dla dwójki aktorów, a na scenie wspaniałe osobowości: Jadwiga Jankowska-Cieślak i Jan Peszek.

Autor: Igor Sawin
Reżyseria: Cezary Tomaszewski
Scenografia i kostiumy: BRACIA w składzie: Agnieszka Klepacka i Maciej Chorąży
Światło: Leszek Szymański
Dźwięk: Tomasz Cichocki
Obsługa sceny: Arkadiusz Pająk, Michał Majocha
Producent wykonawczy, inspicjent: Maciej Górski

Zaraz po spektaklu zapraszamy na spotkanie z aktorami w ramach cyklu AKTOR w Dialogu, spotkanie odbędzie się na dużej scenie Teatru.

„Dwóch facetów lubiło się spotkać i pogadać. Mieli imiona, nazwiska, zawody, miejsca zamieszkania. Znamy ich jako majstra i docenta. Byli to fachowcy. Pracowali, prowadzili życie zawodowe, społeczne, osobiste, seksualne, kulturalne i inne. Właśnie to inne życie sprawiało, że lubili po prostu rozmawiać. Temat nie grał roli. Czas również. Nie grała roli sytuacja, nie grała roli kondycja. Pieniądze nie grały roli. Obsada dramatu zwanego rzeczywistością zmniejszała się w narastającym tempie. W końcu sami rozmówcy przestali grać rolę rozmówców. Została goła rozmowa i ona teraz kreowała rozmawiających. Była jedynym powodem, dla którego istnieli. Z całej fizyczności i tożsamości ocalili tylko dwie pary nóg. W sumie cztery. I tak właśnie powstały dialogi na cztery nogi. Jedyny przypadek w dziejach ludzkości, w którym była rozmowa, a nie było rozmówców.”

W wyprodukowanych przez Teatr Mały w Tychach w ramach współfinansowanego przez Narodowe Centrum Kultury projektu proLOGOS – Festiwal Słowa Online, postaciom tym głosów użyczyli Piotr Fronczewski i Tomasz Grochoczyński. Paweł Drzewiecki – reżyser cyklu słuchowisk opartych o teksty legendarnych „Dialogów na cztery nogi” autorstwa Jonasza Kofty i Stefana Friedmana, zdecydował się przypomnieć te barwne męskie dialogi, by ukazać twórczość tegorocznego patrona LOGOS FEST z innej niż na przykład w niedawnej produkcji Teatru Małego, „Miniaturze o ciszy” strony, a zatem skupiając się nie na liryzmie, a na humorze i satyrze, które niekiedy nabierają również irracjonalnego zabarwienia. Rozmowy naszych bohaterów, nacechowane inteligentną grą słów i niebywale częstą zmianą sytuacji – zaskakującymi skojarzeniami oraz niekiedy gwałtownym przechodzeniem z tematu w temat, wymagały ogromnej maestrii aktorskiej.
Paweł Drzewiecki: „Wiedziałem, że potrzebuję aktorów, których zestawienie głosowe będzie na tyle charakterystyczne, by oddać aurę realizowanych słuchowisk, a zarazem których kunszt interpretatorski sprawi, iż w płynny sposób przeprowadzą widza przez meandry podejmowanych przez naszych bohaterów zagadnień. Od samego początku zależało mi, by jedną z postaci kreował Tomasz Grochoczyński – wieloletni wykładowca Akademii Teatralnej w Warszawie (Dziekan Wydziału Aktorskiego, a następnie Prorektor ds. studentów), ale także jeden z najciekawszych aktorów i reżyserów dubbingowych w naszym kraju. Pracowaliśmy już kilkakrotnie w przeszłości i miałem absolutną pewność, że właśnie tej barwy głosu i tej wrażliwości na słowo potrzebujemy, do realizacji cyklu „Dialogów na cztery nogi”. Z Piotrem Fronczewskim współpracę planowaliśmy już kilkakrotnie – wiele z wcześniejszych produkcji Teatru Małego zyskało zainteresowanie Pana Piotra, niestety zawsze na drodze stanęły nam rozbieżności terminowe. Cieszę się, że tym razem udało się nam zrealizować wspólne zamierzenia twórcze, bo bez wątpienia bez osobowości i charyzmy Piotra Fronczewskiego, wykonanie zaplanowanej koncepcji artystycznej tych słuchowisk nie byłoby możliwe”.

Co ciekawe obaj panowie współpracowali ze sobą na deskach Teatru Ateneum ponad dwadzieścia lat temu. Zaproszenie dyrektora artystycznego proLOGOS – Pawła Drzewieckiego – do udziału we wspólnym projekcie, stanowiło więc dla tych wybitnych aktorów twórcze spotkanie po latach.
Ważne było również to, iż obaj aktorzy pamiętają Warszawę czasów, w których powstawały teksty w oparciu o które realizujemy nasze najnowsze produkcje. Dla Piotra Fronczewskiego dodatkowo istotny był aspekt sentymentalny – wiele lat temu współpracował on z Jonaszem Koftą, i do dziś w serdecznej pamięci ma wspólne estradowo-kabaretowe wojaże, po których przez długie godziny trwały rozmowy, których owocem były kolejne teksty literackie i scenariusze widowisk satyrycznych. Te doświadczenia ubogacały artystycznie i językowo każdego z ich uczestników.

Przedstawienie to zabawna adaptacja jednej z najpopularniejszych baśni Braci Grimm, autorstwa Marty Guśniowskiej – genialnej, współczesnej pisarki zajmującej się literaturą dla najmłodszych.
Kochające się, niezamożne małżeństwo – Rybak i Baba, mieszkając w nadmorskiej miejscowości prowadzą niskiej klasy smażalnię ryb. Rybakowi niczego do szczęścia nie brak, jednak Baba nieustannie czuje finansowy niedosyt. Złowienie „charakternej” Złotej Rybki spełniającej życzenia tylko pozornie rozwiązuje problem.
Barwna, bogata scenografia, żywiołowe piosenki, wartka akcja oraz fantastyczna gra aktorska, zapewni dzieciom dużo wrażeń wprowadzając w nadmorski świat w rytmie szant.
​Historia, którą zna cały świat uczy skromności, umiaru i cieszenia się z życia. Pokazuje, że czasem nie widzimy, że szczęście którego szukamy jest tuż obok. Współczesna inscenizacja umiejscawia bohaterów w… smażalni ryb w Ustce, Sopocie lub innej Łebie.

Reżyseria: Jacek Popławski
​Scenografia: Barbara Wiktorowicz
​Opracowanie muzyczne: Iga Eckert
​Występują:
Weronika Wronka
Jacek L. Zawada
Patrycja Szindler

​Czas trwania: 50-60 min
Spektakl będzie dostępny na kanale YouTube (Teatr Mały Tychy) do końca dnia.

Złośliwy Czarownik skonstruował lustro, w którym wszystko co dobre i ładne rozpływało się na nic, a to co brzydkie występowało wyraźnie i stawało się jeszcze brzydsze. Pewnego dnia lustro pękło i rozsypało się na miliony okruchów szkła, które unosiły się w powietrzu. Gdy taki okruch wpadł komuś do serca, stawało się ono jak kawałek lodu.

Spektakl będzie można zobaczyć na kanale YouTube (Teatr Mały Tychy), od godziny 9:30 do końca dnia.

Czy chciałbyś przyjrzeć się działaniom ludzi teatru od kulis?
Zastanawiasz się, czy bardziej interesuje Cię scenografia, czy raczej rola artysty wizualnego w spektaklu?
A może chciałbyś poznać tajniki pracy aktora, reżysera, również reżysera świateł?
Jeśli tak, to nowa propozycja Teatru Małego – TEATR ANGAŻUJE, jest dla Ciebie.

Zapraszamy na cykl „TEATR ANGAŻUJE”, który skierowany jest do młodzieży w wieku od 16 roku życia. Podczas comiesięcznych spotkań, młodzi ludzie będą mogli porozmawiać z przedstawicielami zawodów związanych z teatrem, a także otrzymać materiały dydaktyczne przydatne dla osób chcących związać się w przyszłości z jednym z zawodów teatralnych i okołoteatralnych.
Pierwsze spotkanie online już 16 lutego, o godz. 15:00.
Rozpoczynamy od zawodu AKTORKI/AKTORA, który przybliży nam Kamilla Baar.

Wszystkich zainteresowanych zapraszamy do kontaktu.
Zapisy i szczegółowe informacje na: joanna.piwowar@teatrmaly.tychy.pl
Liczba miejsc ograniczona.

Za nami kolejne ferie zimowe i kolejne zimowe warsztaty teatralne poprowadzone przez edukatorki Teatru Małego w Tychach – Annę Białoń i Joannę Piwowar-Antosiewicz. Podobnie jak rok temu, kiedy to wspólnie z dzieciakami stworzyliśmy spektakl „Bukolla – spektakl w 120 h” było twórczo, aktywnie i bardzo wesoło. Nie było niestety jak w ubiegłym roku wspólnego rodzinnego przeżywania przedstawienia na scenie Teatru Małego, ale było zdrowo i bezpiecznie,a to jest teraz najważniejsze.

Posłuchajcie jak podsumowują tegoroczne ferie w Teatrze Małym  reżyserki wydarzenia –  „Tarapaty – spektakl w 120 h” .

Młodym aktorom i ich rodzicom jeszcze raz dziękujemy, za wspólnie spędzony czas i piękny edukacyjny spektakl „Tarapaty-spektakl w 120 h”, który cały czas można oglądać na stronie YouTube Teatr Mały Tychy.

Twoje jedno zdanie może zmienić te święta – NO AFISZUJ SIĘ TAK! Dołącz do świątecznej akcji twórczej i stwórz transparent!
Jedno pozytywne zdanie, przesłanie, prośbę, myśl, co tylko zechcesz! Liczymy na to, że dzięki takim działaniom, choć na moment, zatrzymamy serię negatywnych komunikatów, które nas teraz otaczają. Dlatego wszystko, co chcesz dobrego przekazać światu, w związku ze zbliżającymi się świętami, umieść na transparencie.

Zrób zdjęcie lub nagranie, a my te wspólne prośby, marzenia, życzenia opublikujemy na naszym profilu. Może komuś w ten sposób pomożemy, może wesprzemy, a może po prostu pobędziemy ze sobą.
To czas na afiszowanie się, więc dołącz do akcji!
▪️Na nagrania video lub zdjęcia czekamy do 19 grudnia!
▪️Prace należy wysłać na adres: joanna.piwowar@teatrmaly.tychy.pl, podając w tytule wiadomości oraz w nazwie pliku imię i nazwisko autora.
▪️Filmy nagrywamy w poziomie, zdjęcia robimy w poziomie.

UWAGA! Wysyłka jest równoznaczne z akceptacją warunków: ZGODA NA ROZPOWSZECHNIANIE WIZERUNKU w ramach akcji „NO AFISZUJ SIĘ TAK” dostępna na: https://cutt.ly/KhbR9dG

W tradycyjne jasełka wpleciono złe postaci z bajek, które buntują się przeciwko swoim rolom i pomagają małemu Jezuskowi. Akcja dzieje się w bibliotece, gdzie w Noc Wigilijną postacie z książek przemawiają do widza. W spektaklu nawiązuje się do tradycji papierowych szopek. W widowisku wykorzystano klasyczne kolędy i nietypowe pastorałki w aranżacji Agnieszki Glińskiej.

Czas trwania: 45 minut

Wiek: od 3 roku życia.